朱逢博不僅有「中國夜鶯」之美稱，而且還是我國的新民歌之母，

《北風吹，扎紅頭繩》《喜兒哭爹》《請茶歌》《美麗的心靈》《滿山紅葉似彩霞》等膾炙人口的歌曲都是她的代表作，

足足影響了幾代人。

但朱逢博最為人所稱道的，還是她與丈夫施鴻鄂之間至死不渝，感人肺腑的愛情，

從朱逢博身上，我們似乎可以看到一個時代的縮影，那個時代的愛情，

既純真，又美好。

朱逢博1937年出生於濟南的一個知識分子家庭，她的父親是我國著名水利專家，母親是一名老師，

在父母的影響下，朱逢博從小就志存高遠，立志要做中國的居里夫人。

1955年，18歲的朱逢博如願考上了上海同濟大學建築系，她不僅學習成績優異，各項專業課都是滿分，

而且才情卓越，懂書畫，通詩文，尤其喜歡朗誦和話劇，就連說俄語也不在話下，

因此，很多同學都把她當成第二個林徽因，可是，卻沒有人敢做徐志摩，因為她實在是太過優秀了。

朱逢博走上音樂的道路，既是意外，也是必然，她在音樂上的天賦，就像是黑夜裡的夜明珠那樣難以掩蓋。

當時，建築系實行的是6年制，每個學生都需要到工地實習一年半才能畢業，

朱逢博就在工地實習的時候，參加了一次同濟大學組織的慰問演出，

她在歌曲《英雄們戰勝了大渡河》中擔任領唱，而台下坐著的，就有上海歌劇院的領導。

朱逢博一張口，那甜美、悅耳的聲音就像泉水般淌出，她清晰的吐字就像一粒粒珍，

撞擊著台下每個聽眾的心。

上海歌劇院的領導愛惜朱逢博是一個人才，便把她當成寶貝一樣，調到了歌劇院，

並且特意送她到上海音樂學院進修。

短短5年，朱逢博就開始在歌劇院嶄露頭角，主演了《紅珊瑚》《劉三姐》《社長的女兒》《嘉陵江怒濤》等多部歌劇，

但令她名動上海灘的，還是她所演唱的《白毛女》，尤其是《喜兒哭爹》一段，至今仍是不可逾越的經典。

在上海歌劇院，朱逢博是最為特殊的一個演員，領導對她三令五申，讓她在30歲之前一定不要談戀愛，更不能結婚，

以免影響她在音樂上的前途。

朱逢博所居住的宿舍是5人間的，領導還特意為她找了4個沒有談過戀愛的少女當室友，

每次外出演出完畢，領導規定，朱逢博必須坐演出隊的車返回，禁止她單獨行動，

就連節假日，團長或者隊長也會把她帶回家，防止她與異性接觸。

可是，歌劇院里的領導千防萬防，卻沒有想到「家賊難防」，早在1962年的時候，

朱逢博就被一個男高音歌唱家吸引住了，這個人就是施鴻鄂。

施鴻鄂16歲就考入了上海音樂學院，畢業之後，他又到義大利留學，學習外國的美聲唱法，

1962年學成歸來后，就在上海歌劇院擔任重要演員。

當時，施鴻鄂除了正常演出，還會開一些有關美聲教學的講座，吸引了很多演員去學習，

這其中就包括朱逢博。

朱逢博在音樂上的天賦是無與倫比的，她把學習到的美聲唱法融入到了自己的民族唱法中，

形成了她獨樹一幟的藝術風格。

朱逢博的進步速度，讓施鴻鄂暗暗吃驚，同時，一種莫名的情愫，也在他的心底滋生。

另一邊，朱逢博礙於30歲之前不準談戀愛的規定，以及少女的矜持，也把對施鴻鄂的好感壓在心底，

在四五年的時間內，兩人從沒有單獨相處過，就連單位組織一起看演出，兩人也刻意保持距離。

可即便是這樣，朱逢博也從施鴻鄂的眉目間，感受到了他對自己熾熱的愛意，她幾次都想要主動開口，

可心裡又有點害怕，萬一不是自己想的那樣呢？

一直到1967年7月26日的上午，施鴻鄂像往常一樣，到傳達室里翻看當天的報紙，

可報紙還沒拿起來，一封信就吸引了他的注意，信封上寫著「施鴻鄂收」幾個字，

關於寄信人的信息卻一個字都沒有。

懷著好奇，，施鴻鄂打開了這封信，這封信上只寫了一行字：

「今晚十一時在排練廳樓梯口等我。」

在這行字下方，還寫了一個「朱」字。

看完后，施鴻鄂立馬就不淡定了，在心裡反覆問自己：

「是她嗎？」

最終，施鴻鄂堅定的告訴自己：

「這一定就是她。」

那天晚上，施鴻鄂穿了一件短袖襯衣，皮鞋擦得鋥亮，準時準點的前去赴約，

他剛登上樓梯，剛轉過轉角，就看到朱逢博畫著淡妝，穿著一身得體的白色連衣裙，

婀娜的站在他面前，手裡還拿著一塊繡花的手帕。

施鴻鄂在心中醞釀良久，剛準備開口，已經害羞到極致的朱逢博已經率先說道：

「我今天約你來，就是想通知你，我在八月一日要和你結婚。」

儘管朱逢博用命令的口氣來掩飾自己的羞澀，可在她走過施鴻鄂身邊的時候，還是流下了兩行清淚，

那是幸福的淚水，一株樂壇上的並蒂蓮，在這個夜晚盛開。

1967年8月1日晚上，在上海黃浦江畔的一間十平米的房子里，朱逢博挽著施鴻鄂的胳膊，

熱情的為客人遞煙，倒水，發喜糖，房間牆上大大的紅色喜字，告訴了所有人這是一場婚禮。

當時，朱逢博和施鴻鄂雖然都是歌劇院里的歌唱家，可兩人所拿的工資卻是不多，

就連這間十平米的婚房，也是歌劇院為他們提供的。

在狹小的空間內，擺著一架二手的鋼琴，在房間的另外一角，則擺放著兩張鋼絲床，床頭是一個小小的書架，

上面擺滿了關於音樂的書籍。

歌劇院的同事看著房間里的擺設，開玩笑說：

「這才像音樂家的家。」

結婚之後，朱逢博的事業迎來了高峰，從70年代初到80年代中期，她帶領藝術團在國內外舉行了上千場演出，

還為上百部影視劇錄過主題曲和插曲，其中最出名的，就是《天雲山傳奇》和《廬山戀》，

並且還獲得了金雞獎、百花獎的最佳音樂演唱獎。

短短十幾年，朱逢博就在藝術上取得了別人一生都難以企及的成就，她不僅被評為中國十大女高音歌唱家，

而且還獲得了藝術家終身成就獎以及金唱片獎。

就連後來成名的李谷一都甘拜下風，說：

「我唱的遠沒有老姐姐唱的好，她唱女主角的時候我還在拉大幕。」

1985年，已經快50歲的朱逢博逐漸告別了舞台，她的體力已經大不如從前，

於是她成了中國首個輕音樂團，並且擔任團長，帶著團隊四處演出，策劃各種音樂會，

為中國歌壇培養新生力量。

2000年，年過花甲的朱逢博正式退休，但仍沒有停止帶學生，

退休之後，她有了大把的時間陪伴丈夫，每天清晨，兩人都會一起到公園裡散步，

興緻來了，還會即興來一場二重唱，結婚幾十年，兩人的愛情愈加醇厚。

可是，這樣平靜幸福的日子並沒有持續太久，2008年的時候，施鴻鄂因為心臟病突發而去世，

71歲的朱逢博痛苦難當，在丈夫下葬那一天，她抱著丈夫的骨灰盒遲遲不鬆手，並且對兒子說：

「你真的就忍心，讓你父親孤零零一個人躺在冰冷的地下嗎？」

兒子也哭了，最終他決定順從朱逢博的意願，就把父親的骨灰盒放在家裡，而且就擺在朱逢博卧室的桌子上，

朱逢博交代兒子：

「等我哪一天走了，你再把我們倆埋在一塊，我們下輩子還要在一起。」

朱逢博雖然對施鴻鄂情深似海，但她也是一個念頭通達的人，她並不認為丈夫去世就是愛情的結束，

她認為，只要自己還活著一天，還能記起過去的點點滴滴，那他們的愛情就一直都在。

丈夫去世之後，朱逢博的生活還是像以前那樣規律，而且她很注重自己的儀態，

不管是穿衣還是打扮都盡顯優雅，每逢過節，她還會為丈夫盛一碗飯放在桌上，

問丈夫自己今天漂不漂亮。

最美的愛情，不必驚天動地，也不必死去活來，

最美的愛情，就應該像朱逢博和施鴻鄂這樣，涓涓細流，潤物無聲。

即便施鴻鄂已經去世16年，朱逢博依然積極樂觀的生活，她還會對丈夫說：

「我現在生活的很好，勿牽挂。」