今年的戛納電影節，可謂中國電影回歸之年。從賈樟柯導演入圍主競賽的新作《風流一代》，到作為特別展映影片壓軸亮相的陳可辛導演作品《醬園弄》，再到管虎導演入圍「一種關注」單元的《狗陣》，都讓國際影壇再次矚目華語電影人的成就。而同時出演《風流一代》和《狗陣》的周遊，備受觀眾和影迷關注。

鳳凰網娛樂獨家專訪了出演《風流一代》和《狗陣》的青年演員周遊，和他聊了聊出演這兩部影片的經歷，以及初來戛納國際電影節的體驗。

以下為對話實錄：

鳳凰網娛樂：今年有兩部你參演的影片參與戛納電影節的展映，一部是賈樟柯導演的主競賽影片《風流一代》，一部是管虎導演在「一種關注」單元的影片《狗陣》。想跟我們聊聊在《狗陣》里的這個角色聶十里吧。

周遊：現在電影呈現得可能比我最早看的劇本要更緊湊一些。《狗陣》里我的角色聶十里和彭於晏飾演的二郎是發小，很好的朋友，追溯到他們年輕的時候，應該是一起玩音樂組樂隊的友情。我印象中——畢竟距離電影拍攝也兩三年了，我飾演的角色聶十里和彭於晏飾演的二郎第一次見面，應該是他剛從牢里被放出來的時候。那場戲是我買菜或者上班的時候，無意中看到他，兩個人有一個眼神的對視，這是電影中我們第一次有交集。

後來第二場戲就是二郎在吃飯，我在顛勺炒菜，我看見他就走過去打個招呼，兩人單獨聊了幾句。再往後就是二郎和狗被關起來了，我去照顧他。因為根據十日觀察法，我們得看他有沒有狂犬病癥狀，是不是發燒。我就每天給他送飯，看看他怎麼樣，有時候我去，狗就竄出來嚇我。

鳳凰網娛樂：那個顛勺的鏡頭讓人挺印象深刻的，感覺手法很專業，是之前專門下了功夫吧？

周遊：我當時為了這個戲在甘肅體驗生活，待了大概有一個多月吧。因為那個地方人很少，沒什麼太多事情可做。就是跟著廚師在後廚學習，學習他們那種切菜、洗菜、顛勺炒菜的方式。我有時候中午會炒一兩個菜，帶回自己房間吃。其實素材里有很多我做飯的戲，後來可能電影為了敘事考慮剪掉了。那種專業的鍋子其實和我們平時炒菜用的鍋子完全不一樣，每個鍋子的口徑不一樣，都特別重，你得橫著抓，抓到以後再顛。顛還不是靠抬，是通過慣性讓菜從鍋子里慢慢起來。那個鍋子是沒有辦法單手輕輕鬆鬆抬起來的。我平時也健身，但是真的提不起來。

鳳凰網娛樂：為出演《狗陣》還學了什麼技能嗎？你在電影里拿起彭於晏的吉他，上手就是一段旋律，之前也有彈吉他的基礎嗎？

周遊：我其實一點吉他的基礎也沒有。他這個還是古典吉他，確實學起來比較難。那個掄指特別難。我手指都彈破好幾次。我真的是零基礎，每天就是跟著老師掄掄掄，天天掄掄掄，掄掄掄。我的吉他老師說，這個曲子很難，掄指的速度得有180還是200，變化還很多。導演的要求是我在銀幕上彈大概20~30秒。於是老師給我建議，你要不要去跟導演商量，換一首曲子；我這裡有一個四級的曲子，容易上手了，別說彈30秒，你就是要彈三分鐘，我也能很快把你教會。你那首曲子太難了學不會。於是我就去問導演。導演一上來就跟我說得很清楚，這個曲子特別出名，叫」阿爾罕布拉宮的回憶「，非常偉大的曲子，是他小時候喜歡的曲子，一直想放在電影里。那我就懂了，我們是做電影的，我知道不能隨便換曲子，定了這個曲子就是這個曲子了。所以我就跟老師每天在教室練個幾個小時，必須練會。

鳳凰網娛樂：彭於晏也是跟你一起練曲子嗎？

周遊：Eddie哥在電影里沒有彈吉他，他只需要調音彈兩下。我也不知道他有沒有練，因為我每天都很忙，又是練琴又是顛勺的（笑）。

鳳凰網娛樂：非常用心在體驗生活了。

周遊：是的，因為我要做的事情就是在那裡生活，變得真正像那個地方的人。在甘肅那邊特別曬，我後來也曬得很黑，像當地人一樣。我們戲里有個蹦極的小山，我在山底下經常練雙杠。我們拍蹦極戲的時候，我也在下面練，結果被劇組轟出來好幾次，以為我是圍觀的當地居民。工作人員就跟我說，這兒拍戲呢，不能看，快出去，會拍到你的。我就一愣，我跟場工大哥說，我也是這兒演員。他說，哦哦，忘了忘了。挺有意思的。

鳳凰網娛樂：所以《狗陣》是什麼時候拍攝的？

周遊：大概是21年，夏天。那時候還是疫情期間……所以昨天虎哥（導演管虎）還在說，拍戲那個階段挺艱難的，全國都一樣，不是想去哪兒就能去的。我們當時因為在拍戲，所以基本就是片場和酒店兩點一線的生活。沒有任何自由活動的地方，所以我偶爾會去酒店旁邊的小公園坐著，那邊沒什麼人……不過這個小鎮本來就沒什麼人。我印象中能看到最多的人就是小朋友，我經常中午看到小朋友放學。

鳳凰網娛樂：《狗陣》當中有相當多的狗，你平時是一個養狗的人嗎？

周遊：我很多年前，剛到北京的時候領養了一隻狗，因為那時候沒有那麼忙，挺有意思的，還老跟著我拍廣告。後來我太忙了，我就交給爸媽養了。其實我在片場和狗的互動沒有Eddie哥那麼多。我們劇組有110多隻狗，狗特別多。狗都有老師們，現場他們會教狗狗，我們有哪些指定的動作都會跟老師去溝通，這樣會配合得更好。因為動物幾乎是不可控的，大部分時候得隨著他們的心情，他們的狀態，工作人員會儘力去捕捉。

鳳凰網娛樂：彭於晏的角色在電影里是沒有什麼台詞的，但是你飾演他的好朋友，台詞稍微多一些，那麼你倆在表演上是怎麼分享、交流的。

周遊：我們倆的角色一個是好朋友，再一個就是我們倆都進去過，雖然是因為不同的事情，也是在不同的時間出來的。所以我們角色的設定是這樣，有時候我倆不一定需要說話，或者我說他聽，其實也可以是一種自如的表達。我們在片場相處的時間比較長了，一個狀態，一個表情就可以有所交流。我記得有一場戲，我走進屋子，看到他喂狗吃東西，我說」對你爹也沒對狗好「，然後我們都笑了。電影中本來就設計了很多有意思的東西，讓我們在空間中能有所表達。

鳳凰網娛樂：和管虎導演是怎麼從相識到合作的？

周遊：就是在上海電影節的時候一個活動上見到了，我們正好坐在一起，導演就和我聊天，怎麼做演員的，怎麼拍上戲的，這個階段想拍些什麼樣的戲。然後他就給我發了故事大綱和人物闡述，聶十里，一個原來玩音樂彈吉他，現在做廚子顛勺的這樣一個人。再後來去甘肅定妝，整個過程見了大概三四次。管虎導演的電影我都看過，也都很喜歡。不過現在我可以說，我最喜歡他的作者電影就是《狗陣》了，當然我參演了，沒有那麼客觀。昨天在戛納看完的時候，非常激動，一瞬間熱淚盈眶。

鳳凰網娛樂：你覺得《狗陣》最打動你的是？

周遊：我覺得是一種力量感。現在距離拍這部電影三年過去了， 我也從角色里脫離出來。我再看聶十里，我覺得很可憐。我不知道他知不知道他的可憐，如果他知道他的可憐，是一種無力感；他如果他不知道他的可憐，我覺得更可憐。就是有人把夢祭祀給了夢，有人把夢祭祀給了生活，那都還行，他起碼內心是知道的。如果有人他是完全不知道的話，我就會覺得他非常可憐。

所以到後面，二郎和聶十里，他倆就是不需要說話，一根煙，揉一下頭。他倆非常默契，但是後面走了就是走了，每個人都得向前看，向著自己想要的生活往前走。那個給我很強烈的感覺。

再比如二郎和葡萄的關係，他倆互相喜歡，但是也不會在一起。

時代很快地向前走，但是這些小人物，慢慢就被遺忘了。

鳳凰網娛樂：和我們分享一下《風流一代》這個電影是怎麼卡司到你的？

周遊：其實很巧，我當時正好結束一個工作回到北京，我想說可以放假了。但是突然接到一個電話，我一看，賈樟柯團隊，我就接了，說有一個周期不長的項目，需要來珠海拍幾天。我說太好了，我立刻可以出發。去了之後，賈樟柯導演先描述了一下這個電影的形式，因為這是比較新，探索類型的一種電影。他跟我說了長達20年拍攝紀錄影像的這樣一個歷程，然後我這個部分，在這個電影故事性結尾之中。有了這樣一個清晰的概念之後，就是正常的定妝、拍攝。

鳳凰網娛樂：其實《風流一代》整體來說台詞也不多，但是剛好你的部分有不少台詞，是這個電影活躍的部分。但對你來說，這個性格的角色也是一次新的嘗試對嗎？

周遊：對對，小周這個角色挺流里流氣的，比較油滑。他的部分也比較當代，他和潘哥的辦公室在一個集裝箱做的空間中。那片就是這這樣的，一個郊區，很多集裝箱做成的辦公室。我也不知道那些做短視頻的人真正的辦公空間是什麼樣的，但是我那個人物所在的空間，讓我感覺，他在那一年可能也是一個比較痛苦的狀態，短視頻也不是那麼容易的。

鳳凰網娛樂：所以你們拍的大哥是一個真的網紅嗎？

周遊：他是的，有經紀人，有很多粉絲。他平時拍的視頻差不多也是我們電影里那個狀態，唱歌跳舞什麼的。我在拍攝的過程中看他，會有一種不知道是感動還是難過的情緒。他拍短視頻，其實也是要拍很多條的。但是只要音樂一響，他就可以跳起來了。但是音樂不響，他就非常安靜地坐在那裡。感覺他已經是潛意識在反應，音樂一響他就自由地唱歌跳舞。

鳳凰網娛樂：和演員有某種相似性嗎，鏡頭來了就要開始演？

周遊：可能還是有點不一樣。演員需要很多準備，但是他好像是，音樂到了立刻就可以跳舞。

鳳凰網娛樂：你自己平時看短視頻多嗎？

周遊：我前幾年比較抵觸，不想花這麼多時間去看這種東西。有些內容不知道是否正確，但是做視頻的人很會輸出很有引導性，慢慢你就會上癮。我就是這一年有點上癮。比如有的賬號說電影。和我們平時一部一部看電影的感覺非常不一樣，比如好幾個電影博主都說一部電影，但是被他們說出來好像是好幾部電影一樣。就還蠻有趣的。我還很喜歡看美食博主，雖然我也不會跟著特地跑到哪裡去吃什麼，但是看他們在別的城市吃喝玩樂，會覺得很有意思。現在短視頻太普及了，我的父母，外公外婆都在看短視頻。但是我自己演的時候沒有去走這種短視頻的風格，主要是上戲時間很短，量也比較小，尤其是導演的把控非常的精準細緻，我會完全按照他的要求去執行。

鳳凰網娛樂：這次在《風流一代》中演了一個小配角，有沒有跟賈導聊過，下次繼續合作，演一個更大的角色？

周遊：沒有聊過這些。可能是因為我過了三十歲，對於演員這件事情的理解可能會比之前更完整，更成熟。尤其是這次來了戛納…我會感覺電影比我個人的角色更重要。可能是這邊電影節的氛圍，我能感受到人對電影的尊重，對我們電影工作者的尊重。所以我不會想說，我要圖在一個電影中演到多少時長，要在某個電影中怎麼出現。來到戛納的所有的導演已經是世界上最頂級的導演了，你在他們的電影當中出現哪怕一個鏡頭，我覺得對於我來說也是電影時刻。所以能來到這邊，我覺得已經很很開心了，當然也希望將來有機會能再拍更多的電影。

鳳凰網娛樂：因為你這次出演了兩部參與戛納電影節展映的影片，很多人會覺得」周遊「真會選片，拍了兩個來戛納的電影，這樣的誇獎你會怎麼看？

周遊：我沒有資格選片，實話實說（笑）。

鳳凰網娛樂：就是運氣好？

周遊：運氣好，導演找到了我。實話實說，我的每一份工作都是需要學習表演，做角色闡述，試鏡等等。可能在我剛拿完獎的那一兩年，可能有一些所謂的獎項加持，是不用試鏡的。可能是因為獎項，別人知道我，覺得我和角色契合度比較高，那麼可以很快地進入拍攝。但是如果三四年你沒有電影上，那麼可能你需要重新開始，重新進入試鏡、和導演表達你對角色的理解。

鳳凰網娛樂：你今年還有好幾部比較重要的電影即將上映，《捆綁上天堂》、《想飛的女孩》、《躺平俱樂部》……

周遊：《躺平俱樂部》是跟黃米依一起演的，是我拍過最不一樣的電影，痛並快樂著的一個電影。文晏導演的《想飛的女孩》……我後來演了一個和試鏡的角色完全不一樣的角色。文晏導演很瘋狂，很特別。我去她工作室的時候，劇本都沒有發給我，是要專門去她辦公室看劇本，看完了溝通，然後導演就當場定我演那個角色。這個角色也是我沒有嘗試過的瘋狂。甚至聊的時候，導演考慮過我在這個電影里演兩個角色。但是因為我本人辨識度比較強，所以我們會擔心這兩個角色看上去太相似了，觀眾會以為是一個角色，比較混亂，最後就說還是算了吧。

和張大鵬導演合作的《躺平俱樂部》就比較當下一些，是講年輕人閃婚，去幫人做婚慶短視頻，在這個過程中關於躺平還是不躺平的生活方式，進行的一種討論。

鳳凰網娛樂：現在是更側重文藝片還是商業片一些？

周遊：我還是在嘗試更多東西。比如這次來戛納，Eddie哥（彭於晏）是我很好的哥哥，也是我喜歡的前輩，他跟我說過，多拍多感受，在在拍的這個過程中，你才能會有學習或者增長；最好有可能去藝術片，也要去嘗試商業片，也要去嘗試電視劇，這樣可以讓你表演的敏銳度和多樣性都會變強。我也在盡量的去嘗試，我覺得有些因為表達方式的原因，我可能會演得不夠好。但是慢慢開拓，我的演技才會有更多的可能性。

鳳凰網娛樂：你覺得哪些是你現在演得不夠好的？

周遊：是我不知道自己演得是不是夠好。比如有時候到一個新的語境，導演在選擇新的表達方式，那麼我就不確定我展示的是否是最好的表達。可能也需要很大程度上導演的幫助，去處理得更適合商業片，或者別的類型。

鳳凰網娛樂：可能之前大多數時候你演的角色都非常像你本人，都是非常直率的人物，人物貼合度感覺很強，不需要你很用力去演成另外一個人。你現在會想嘗試一些更多在舒適區之外的角色嗎？

周遊：大家印象比較深刻的角色，比如我在《野馬分鬃》里演的阿坤，也不是我本身的樣子，我沒有上過大學，也不會刻意去做一些被禁止的表達。其實這些還是在電影語境內的表演，我選擇了某種方式、姿勢或者口氣去表演，每個演員有自己喜歡的、獨特的方式。我在生活中也不是很酷的劉文慶，也不是一個完全迷失的左坤，也不是彈吉他的聶十里，都不是。可能是某一部分的我，某一部分的情緒，在某一時刻和那些角色產生了聯結，帶著對自己生活向內的觀察。

我沒有拍過那麼多的商業片，但是我想那是讓我嘗試更多可能性的地方。

鳳凰網娛樂：現在的你覺得拍電影和拍劇，對你而言在工作方式上有些什麼不一樣？

周遊：區別還是挺大的。因為拍電影和拍劇相比，拍攝周期不一樣，場次也不一樣。基於我個人片面的理解，電視劇需要更完整的周期以及更精準的技術，在某個階段或者某個節點人物在哪些地方是如何處理，你得非常理性、清晰，確保人物的完整和故事的閉環。

可能在電影當中更多的是感性，當然感性跟理性永遠不能完全丟失其中之一，只是相對有時候感性多一些，理性少一些。我覺得電影是一個空間藝術，在這個空間中，人和空間發生聯繫，人和人發生故事。可能捕捉性會需要更多一些，更依賴感覺和直覺。

鳳凰網娛樂：你有很多令人期待的電影項目，但參演《風犬》這樣的電視劇會讓你的人氣有一定的提升。但是這個關注和人氣是有一定的時效性的。你會很在乎和觀眾，或者說和粉絲之間的這種聯繫嗎？

周遊：我覺得喜歡我的朋友，可能不應該被叫做「粉絲」，是「影迷」，因為我本身也是影迷。我們都是一樣的，不管電影工作者，還是為電影服務工作的人，和影迷一樣，本質都是喜歡電影。我這次來到戛納，也會看到很多大明星、大導演，但是感覺大家本質上都只是愛電影的人。所以我沒有給自己「培養粉絲」這樣的工作，我只是希望有更多的人喜歡我演的角色，而不是去打造「周遊」這個名字。我其實很享受在影展，可以自由地喝杯咖啡，轉轉玩玩，而不用被圍追堵截的。今天有看完電影的外國影迷，看到我還對我招招手，讓我一起合影，我覺得還挺有意思的。

鳳凰網娛樂：這次在戛納看了一些什麼樣的電影？

周遊：幾乎沒有時間看。但是我看了開幕片《第二幕》。雖然我不太懂法語，但是我覺得這個雲電影的概念還挺有意思的。

鳳凰網娛樂：這個電影里演員經常從戲內跳到戲外，再從戲外跳到戲內，你會把自己代入，想象自己去演這樣電影嗎？

周遊：我有！我會思考在那個導演的語境里，我會是什麼演法，和他們的演法有什麼區別。因為法國演員的表達也有他們的習慣。如果你經常來國際影展看電影，會非常熟悉他們的文化，那麼你就會更理解他們的表達方式。

鳳凰網娛樂：我在國內的影展經常碰到你，感覺你是一個很熱愛看電影的人。

周遊：是的！只是這次來戛納很遺憾沒能看很多電影，有很多工作，每天累得倒頭就睡。我早上因為時差又醒得特別早，所以六七點就起來遛躂了。然後轉一圈回來，開始換衣服、工作。第一次來戛納，安排得比較晚。我特別想去看俄羅斯導演基里爾·謝列布連尼科夫的主競賽新片，他是我最喜歡的導演，沒有之一！他之前的電影，什麼《柴可夫斯基的妻子》、《彼得洛夫的流感》，我都看過。

鳳凰網娛樂：你是從小就開始喜歡電影，看很多電影嗎？

周遊：我小時候愛看電影是因為我父親喜歡電影，所以我就會跟著他，每周六周日去電影院轉。後來我也沒有上專業的大學，所以就有更多的時間去看電影。所以電影在我很小的時候就有很強的存在感，直到我長大了真正自己去做演員了，我才開始對電影的類型有概念，

鳳凰網娛樂：國際影展上，確實能看到更多類型的電影，是電影文化交流和發展的最好平台……

周遊：是的。而且今年的戛納，也有這麼多中國導演來了，有賈樟柯導演的主競賽影片，管虎導演的「一種關注」影片，還有陳可辛導演的《醬園弄》作為閉幕影片。中國電影也有越來越多的類型，受到了國際上的尊重……我記得我們小時候經常說喜歡哪個韓國電影，韓國演員。我這兩天出去逛，有些店老闆就會問我是不是演員，我說是。然後他們問我是不是韓國的，我說不是，中國的。希望以後人們能更多地說，喜歡中國電影，中國演員。這次來戛納，聽到很多影迷用外國口音喊賈樟柯導演、管虎導演的名字，我內心真的有一種驕傲。我們電影首映的時候，我都不知道法國人是怎麼念「周遊」這個名字的，第一遍喊我，我都沒反應過來要上台了。今年是我們中國電影在國際影展回歸的大年，希望以後會越來越好！