假期將至，端午檔開始發力。

13部電影扎堆上映。

既有本土新片，也有好萊塢大片來襲。

究竟有幾部值得看？魚叔就第一時間幫大家排雷。

第一部，就是《談判專家》。

原因很簡單，最具黑馬之相。

還未正式上映，本片點映及預售的票房已經領跑榜單。

可見大家對它的期待。

也是。

劉青雲+吳鎮宇，時隔19年再次合作。

又是香港最拿手的犯罪片。

誰不想看兩位影帝爽快飆戲？

那麼，成效好不好？

今天，咱們就來聊聊——

《談判專家》

上個月的五一檔，也有一部黑馬港片，《九龍城寨之圍城》。

同樣是老牌導演+老牌演員。

一樣是港片最舒適的犯罪動作類型。

依靠前期大面積的點映，積累了不少好口碑。

《談判專家》也是同樣。

從5月31日起就鋪開了大規模的點映，不少看過的人都給出了「港片回魂」的評價。

但必須承認，這「魂」有一大半是演員給回的。

拋開兩位領銜主演不談，本片演員表中幾乎個個都是老熟人。

華仔，劉德華不僅監製，也友情出演了較為重要的角色。

苗僑偉，當年憑藉83版《射鵰英雄傳》中的楊康一炮而紅。

和劉德華、黃日華、湯鎮業、梁朝偉並稱TVB五虎將。

後來暫別娛樂圈，下海從商。

回歸后又出演了《使徒行者》等高口碑作品。

楊偉倫，因為《正義迴廊》開始嶄露頭角。

還有鄭則仕、黃德斌、彭秀慧...都是愛看港片港劇人的老朋友了。

看到這些名字，就會有種莫名的安心感。

隨便數數，至少也有四個影帝。

至少，演技有了保障。

當然，一部電影好看，最基礎的還是故事。

《談判專家》在這方面也有著先天優勢。

本片改編自1998年好萊塢經典犯罪片《王牌對王牌》。

由「媽惹法克俠」塞繆爾·傑克遜與「下木總統」凱文·史派西主演。

兩人精彩的對手戲加上紮實有趣的劇本，讓這部電影成為不少人心中的經典之作。

卓文偉（劉青雲飾），一個資深的談判專家。

在順利解決一件銀行搶劫案后，與自己的妻子、朋友、同事一同慶祝生日。

生日宴上，卓文偉的好友面色沉重地告訴他自己正在調查一樁案件：

警察署內部，有人借警署福利基金會進行貪腐。

之後某天深夜，好友又call卓文偉去碼頭，想要深聊一下。

沒想到等他抵達后，見到的只有好友的屍體，以及正巧趕來的警察。

之後，卓文偉家中又被搜出可疑的海外賬戶。

再加上他本人也是基金會的人員。

卓文偉從一個受人敬仰的前輩專家，成為殺害同事兼好友的殺人犯。

心知自己被人構陷的卓文偉衝到內檢部，劫持了三位同事和一名線人。

並點名要求另一名資深談判專家謝家俊（吳鎮宇飾）來與自己對話，要求查明幕後真兇，洗清自己的罪名。

一場發生在兩位談判專家之間的戰爭，由此拉開。

本片基本上對原片沒有做太大的改動。

甚至很多橋段與台詞皆為1：1復刻，因此該有的看點都還在。

其中最重要的必然是卓文偉與謝家俊之間的極限拉扯。

卓、謝二人皆是談判領域的頂尖好手。

一個技巧高超，幾句話就能突破普通人的心理防線，讓對方毫無還擊之力。

一個擅長攻心，可以通過各種微妙的細節察覺對方心理弱點在何處。

這樣的兩個人對上，就是：

你一個動作我就知道你要做什麼，我一個眼神你就知道我要說什麼。

絕對的王牌對決。

只是，即便有了這些看點，我卻依然不願意將本片稱為好看。

原因很簡單，太老套了。

首先是故事不新鮮了。

原作在當年確實是經典，但放到20多年後的今天，已經沒法給人帶來驚喜感。

其次是這些港圈演員，表演太模式化。

遠不如好萊塢原版兩個演員的表演解讀空間大。

塞繆爾·傑克遜亦正亦邪的人物特色，凱文·史派西曖昧神秘的表現張力，讓故事有了很大的可看性。

可在《談判專家》中這些都沒有了。

劉青雲飾演的卓文偉可以說是一眼好人，人物趣味度一下銳減。

再加上邱禮濤偏要在故事開篇就用一個閃回做了一個超大透底戲，直接交代了是何人栽贓周偉文。

讓這個角色身上最後一點灰度也被擦除了。

最後就又變成了看一個好警察如何自證清白的老戲路。

實在無趣。

而且，劉青雲他們雖然不能說演技差，但狀態也已經差了巔峰時期很多。

幾位主演幾乎都是60+的歲數，滿臉疲態。

在情緒激動或對沖利害的戲碼中，他們漲紅的臉和青筋暴起的脖子都散出一股力不從心的感覺。

誇張的是，邱禮濤還在戲中增加了許多追逐戲和打鬥戲。

看著劉青雲步履蹣跚地跳車、翻牆，真是叫人替他捏把汗。

難怪有評論說：

與其看這幾個老傢伙艱難打鬥，還不找邱禮濤藏在片中的私貨有趣。

背景電視中，黃家駒與李翰祥的去世新聞帶出了邱禮濤對於時代變遷的思考。

同時，他又用改寫謝家俊的人生經歷來暗含對社會的思考。

原作中，這一角色始終是一名警察。

但這部翻拍作中，謝家俊後來選擇辭職，成為了一名社工。

因為目睹了被生活逼到絕境的兩個老百姓自殺，讓他意識到：

在深層的社會矛盾無法解決的情況下，談判專家的角色其實無關緊要。

而系統的腐敗也讓所有被拯救的人質不過是一顆砝碼而已。

所以，比起事後處理後果，謝家俊覺得還不如從源頭就撿起問題。

這種思考本該可以走得更深。

但在本片中，卻簡化為卓偉文說謝家俊品行高尚，和謝家俊幫助一位老人的兩場戲。

整體氛圍跳脫出故事主線。

就像你在《暗戰》中穿插了一部《濁水漂流》。

爽沒爽到點，深又不到底，可謂割裂。

但平心而論，《談判專家》絕稱不上爛片。

它的確有經典港片的模樣。

只是放在當下這個時代，過於陳舊了。

實際上，魚叔一直不能理解，為何許多人執著於「港片到底死沒死」這個問題。

回看這些年，香港人文電影一直在發力。

像是上文提到的《濁水漂流》。

還有《年少日記》《白日之下》《正義迴廊》《窄路微塵》...

這些觀照社會、反思人性的電影一直不斷推出。

更有一批年輕的影人力量不斷湧現。

他們用不同於人們所熟知的香港類型化的電影製作模式。

將目光聚焦到身邊人在大時代環境中的困苦與掙扎。

把創作與思考帶到了更加廣闊的地方。

至於人們口中「已死」的，是那些作為商業類型巔峰的經典港片。

不過，因為近幾年時不時還會有《毒舌律師》《怒火·重案》《談判專家》這樣的電影出現。

「港片回魂」的口號也逐漸被喊了起來。

只是，我一點也不想迎合這樣的情緒所在。

有個詞，總是被人用來形容黃金時期的港片，叫「盡皆過火，盡皆癲狂」。

然而，現在許多港片，只是表面上看起來很過火。

精神內核上，卻顯得十分保守與老舊。

想想，近些年讓我們眼前一亮的類型港片，其實並不新穎。

舉兩個例子。

其一，是2018年庄文強的《無雙》。

周潤發與郭富城的精彩出演，反轉不斷的案件內容，看得人拍手叫絕。

但，這個故事與好萊塢經典懸疑片《非常嫌疑犯》十分相似。

庄文強自己也曾說過，這部電影其實借鑒了包括《非常嫌疑犯》在內的20多部電影橋段。

其二，是2013年麥浚龍拍攝的《殭屍》。

這部電影能夠成功，可以說完全得益於他完美「復刻」了香港殭屍片在其黃金年代的風範。

除了這些成功的例子，剩下更多的則是固化的套路與幾乎沒有變過的面孔相互串門子。

這種模式逐漸消解著類型電影本該擁有的活力。

其實看完《談判專家》，魚叔想起了這兩年備受爭議的金像獎。

比起劉青雲與吳鎮宇毫無意外的穩定輸出。

在片中飾演一名線人的楊偉倫的表現，倒讓魚叔感到亮眼。

甚至結合他在《正義迴廊》中的演出，我竟覺得，如果是他飾演卓偉文這個角色好像也不是不行。

只可惜，亦如金像獎上16提2小中（新晉導演、最佳剪輯）的《正義迴廊》。

楊偉倫在本片中的表演必然會被前輩的光芒所遮蓋。

可我還是忍不住想要問一句：

繼續這樣坐吃老本真的OK嗎？

畢竟，如果再不向前走出新的道路。

到最後，這些港片就真像片中那些透底的閃回一般，只有死路一條了。

全文完。