1905電影網訊 9月4日，《新龍門客棧（舞台紀錄電影·越劇）》特別答謝活動在杭州舉行，此次活動旨在感謝所有支持和參與這部作品的領導、團隊和廣大觀眾朋友。

新國風·環境式越劇《新龍門客棧》改編自1992年同名香港電影《新龍門客棧》。該越劇於2023年3月28日正式開啟駐場演出。在短短一年多的時間裡，該劇已經上演了200多場，並且呈現場場爆滿的盛況。越劇《新龍門客棧》作為一部新改編的經典IP作品，積極探索戲曲文化新傳承。影片運用白描式的記錄拍攝手法，將戲曲搬上大銀幕，成功地把劇場搬到影院，為觀眾帶來了全新的視聽體驗。

「因為劇場的座位有限，因此我們就想到通過電影的方式，將越劇藝術的魅力通過這個劇目，傳遞給更多觀眾。」電影《新龍門客棧（越劇紀實電影·越劇）》藝術總監，同時也是新國風·環境式越劇《新龍門客棧》的藝術總監、製作人，越劇表演藝術家茅威濤如是說，「因此，我們依託電影技術，通過紀實拍攝，將劇場表演搬上影院銀幕。」

茅威濤介紹，這種紀實拍攝是「白描式」的。之所以這樣形容，是因為它不像傳統電影觀眾認知中會有許多電影特效處理。而是參考英國國家劇院推出的「NTLive」，重點在於通過鏡頭還原劇場效果，捕捉戲劇演出過程中稍瞬即逝的細節表演。

電影《新龍門客棧（越劇紀實電影·越劇）》並不是第一次將越劇搬上大銀幕。1954年上海電影製片廠拍攝的越劇電影《梁山伯與祝英台》是新中國成立后的第一批彩色電影。1962年越劇電影《紅樓夢》，以一曲「天上掉下個林妹妹」風靡全國。

任何藝術形式，只要傳播就一定能對人產生一定的影響。在今天，電影藝術比舞台劇場擁有更多的傳播渠道，可以抵達給更多人。正如1992年的香港電影《新龍門客棧》也是通過銀幕傳遞了香港新派武俠的精神追求。

「我們這代人就是看香港武俠長大的，香港武俠塑造了我們的價值觀和理解。」環境式越劇《新龍門客棧》的導演陳佳瑋說。

環境式越劇《新龍門客棧》在改編上基本尊重原著故事的邏輯，但也被年輕的主創們加入了一些全新的理解。由陳麗君飾演的東廠檔頭賈廷，就是主創們在經過深思熟慮之後，重新重點塑造的人物角色。

「對於賈廷來說，純粹的善惡以及忠孝的意義都在他身上交織矛盾。金鑲玉不停地選擇命運，賈廷不停地被命運選擇。」編劇孫鈺熙說。

環境式越劇《新龍門客棧》的原著編劇何冀平是中國著名的劇作家，尤其以擅長故事敘述而聞名。但在劇場版的劇情設計上，為了增加環境式體驗，主創團隊採用多線敘事，以保證每一次進場、不同角度觀看都能有新鮮的體驗和感悟。

拍攝成電影，好處是可以通過蒙太奇的手段一次捕捉到劇場中無法同時看見的細節和併線劇情，但缺點也是為了滿足時長限制，主創團隊不得不絞盡腦汁在不影響劇情的情況下，刪減掉一些原來非常受歡迎的演出橋段。

「但無論怎麼說，我認為這也是一次傳承。不同於舞台表演傳承，是一種對待藝術的、傳播方式上的傳承。我們今天依然像我們的前輩們一樣，敢於用各種新的渠道和方式，讓我們的藝術走得更遠。」茅威濤說。浙江省文化廣電和旅遊廳黨組書記、廳長陳廣勝也特別指出「電影《新龍門客棧》的成功上映，實現了越劇與現代電影語言的完美融合，展現了傳統文化在新時代背景下的無限可能。」

一年以前，在新國風·環境式越劇《新龍門客棧》劇目的首演發布會上，茅威濤曾說，她想以這個劇目讓傳統戲劇重新走進今天人的生活，成為一種今天觀眾的「生活方式」。帶有極致現場體驗感的戲劇藝術對於今天生活在虛擬空間中的人們來說，的確有著救贖的意義。在一年後《新龍門客棧》（舞台紀錄電影·越劇）的答謝活動上，茅威濤更是表示這部電影是送給這些年輕孩子們的青春禮物。

自上映以來，《新龍門客棧》（舞台紀錄電影·越劇）展現出了極大的潛力，以全新的表達方式呈現了越劇的獨特魅力，吸引了更多非傳統戲劇觀眾的關注與喜愛。同時，也為戲曲藝術的發展開闢了新的道路，讓傳統戲曲文化在現代社會中煥發出新的生機與活力。